Retrospective GEORGES LAUTNER
Au cœur du Quartier latin, le Champo fait vivre le cinéma de patrimoine tous les jours depuis 1938. Festivals, rétrospectives, cycles thématiques , courts-metrages et avant-premières invitent à (re)découvrir sur grand écran des films qui ont marqué l’histoire du cinéma et qui sont toujours d'actualité.
Rétrospective en 12 films de Georges LAUTNER, à l'occasion du centenaire de sa naissance . Au cinéma le Champo à partir du 28 octobre.
Lautner, le cinéma populaire dans toute sa liberté
GEORGES LAUTNER — L'ŒIL DU PROFESSIONNEL
Né à Nice le 24 janvier 1926, Georges Lautner grandit dans l'univers du cinéma grâce à sa mère, la comédienne Renée Saint-Cyr. D'abord assistant réalisateur, il passe à la mise en scène à la fin des années 1950 et s'impose comme l'un des grands du cinéma populaire français.
Son cinéma se reconnaît à son sens du rythme, son goût pour les personnages hauts en couleur, ses dialogues savoureux et sa capacité à jouer avec les genres. Sa collaboration avec Michel Audiard donne naissance à quelques-unes des répliques les plus célèbres du cinéma français.
Entouré d'acteurs comme Lino Ventura, Bernard Blier, Francis Blanche et Mireille Darc, puis Jean Gabin, Alain Delon et Jean-Paul Belmondo, Lautner construit une œuvre où la comédie côtoie le polar, le drame et le thriller. Derrière le divertissement efficace, on découvre un cinéaste plus audacieux, et inventif.
** DOUZE FILMS, VINGT ANS DE CINÉMA, ET UNE FORMIDABLE GALERIE DE PERSONNAGES !
Des truands truculents des Tontons flingueurs aux services secrets du Professionnel, Georges Lautner a fait du cinéma populaire un terrain de jeu où tout pouvait arriver : fusillades, trahisons, répliques assassines et situations incroyables, portées par des acteurs au sommet de leur art.
Mais derrière les comédies cultes et les dialogues de Michel Audiard se cache aussi un cinéaste surprenant. Avec Le Septième Juré, il explore l'hypocrisie de la bourgeoisie provinciale ; dans Galia, il brosse le portrait audacieux d'une femme indépendante ; avec La Route de Salina, il s'aventure dans un thriller envoûtant et sensuel. Mort d'un pourri et Le Pacha dévoilent quant à eux un univers beaucoup plus noir, dominé par la violence, la corruption et le désenchantement.
** UN CINÉMA QUI BOUSCULE LES CODES
Dans ces douzes films Lautner détourne les conventions, avec art.
- Chez Lautner, les gangsters ressemblent parfois à des bourgeois, les policiers n'ont pas toujours les mains propres, les espions se ridiculisent et les personnages les plus respectables cachent souvent leurs pires secrets.
- Et le réalisateur joue avec les attentes du spectateur : il transforme le film noir en comédie, le récit d'espionnage en farce, le polar en satire politique. Et lorsqu'il abandonne l'humour, comme dans Le Septième Juré, Galia ou La Route de Salina, il révèle une sensibilité et une liberté de ton qui méritent d'être redécouvertes.
Les films de la rétrospective pour le plaisir du cinéma populaire.
- Les grandes tragédies et les dialogues cultes, avec Les Tontons flingueurs, Les Barbouzes et Des pissenlits par la racine;
- la découverte d'un cinéaste plus audacieux, avec Galia, Le Septième Juré et La Route de Salina;
- La rencontre avec les grands acteurs du cinéma français, de Gabin à Belmondo, et en passant par Delon et Mireille Darc.
À découvrir au Champo dans le cadre de la rétrospective « Georges Lautner — L'Œil du professionnel », organisée avec l'ADRC pour le centenaire de sa naissance. Films présentés en version restaurée.
** LES GRANDES COMÉDIES ET LES DIALOGUES CULTES
LES TONTONS FLINGUEURS (1963) de Georges Lautner
Chez les tontons, on discute beaucoup. On finit généralement par se comprendre à coups de silencieux.
Chargé de protéger la fille et les affaires clandestines d’un ami mourant, Fernand Naudin doit s’imposer face à des associés peu coopératifs. Georges Lautner orchestre une mécanique comique d’une précision remarquable.
Les dialogues de Michel Audiard et la célèbre scène de la cuisine ont largement contribué au statut culte du film.
À revoir pour partager avec toute une salle le plaisir de répliques parfois connues par cœur, mais toujours aussi irrésistibles.
Acteurs principaux : Lino Ventura, Bernard Blier, Francis Blanche, Jean Lefebvre, Claude Rich, Sabine Sinjen, Robert Dalban.
📍 Un monument de la comédie française qui résiste remarquablement au temps : on connaît ses répliques par cœur, mais le plaisir de retrouver ses personnages, leur mauvaise foi et leur sens de l'honneur demeure intact. Un film culte à savourer collectivement en salle.
📍 La comédie de gangsters par excellence, où l'humour noir, les dialogues de Michel Audiard et une distribution légendaire ont fait entrer Lautner dans l'histoire du cinéma populaire.
LES BARBOUZES (1964) de Georges Lautner
Quatre espions, une jolie veuve et des secrets qui valent de l'or… Tous les coups sont permis !
Une comédie d'espionnage débridée qui transforme les rivalités internationales en une guerre de coups bas, de séduction et de dialogues assassins.
🎥 Les services secrets de plusieurs puissances s'affrontent dans un château pour s'emparer des brevets laissés par un trafiquant d'armes.
Acteurs principaux : Lino Ventura, Mireille Darc, Bernard Blier, Francis Blanche.
La troupe des Tontons flingueurs dans un registre encore plus délirant. Lautner s'amuse des clichés du cinéma d'espionnage des années 1960, tandis qu'Audiard transforme les négociations diplomatiques en joutes verbales jubilatoires.
📍 Moins sage et plus extravagant que Les Tontons flingueurs, une comédie réjouissante où les espions se montrent souvent plus dangereux pour eux-mêmes que pour leurs ennemis.
DES PISSENLITS PAR LA RACINE (1964) de Georges Lautner
Un cadavre, un ticket gagnant et une bande de pieds nickelés… Il y a des héritages qui se méritent !
Une comédie noire au rythme endiablé, où Lautner orchestre une chasse au trésor macabre avec quelques-uns des meilleurs comédiens français.
Un billet de tiercé gagnant disparaît dans la poche d'un cadavre, déclenchant une course effrénée entre des personnages plus cupides les uns que les autres.
Le film se distingue par ses cadrages, son montage, ses dialogues de Michel Audiard et sa galerie de personnages absurdes.
Acteurs principaux : Michel Serrault, Louis de Funès, Maurice Biraud, Mireille Darc, Francis Blanche, Darry Cowl.
📍 Plus méconnu que les grands succès de Lautner, ce film démontre son talent pour organiser le chaos et transformer les situations les plus macabres en mécanique comique.
LAISSE ALLER… C'EST UNE VALSE (1971) de Georges Lautner
Jean Yanne et Mireille Darc dans une comédie policière déjantée. Braquages, trahisons et humour noir.
Une parodie de film de gangsters où la cupidité, les règlements de comptes et les retournements de situation s'enchaînent dans une folle cavale, dans une drole de valse.
🎥 À peine sorti de prison, un truand tente de récupérer un butin, mais ses anciens complices ont bien d'autres projets pour lui. Mais les imprévus s'accumulent et les projets les mieux préparés tournent à la catastrophe.
Acteurs principaux : Jean Yanne, Mireille Darc, Michel Constantin, Bernard Blier.
** POLARS NOIRS, ESPIONNAGE et CRITIQUE SOCIALE
LE MONOCLE NOIR (1961) de Georges Lautner
Un château, des comploteurs nostalgiques du nazisme, des agents secrets tentent de déjouer un mystérieux complot et un espion imperturbable.
Au château de Villemaur, les visiteurs admirent tranquillement un spectacle historique, sans soupçonner les activités qui se déroulent à l'intérieur. Dans ses appartements, le marquis accueille une réunion de nostalgiques du IIIe Reich, rassemblés autour d'un inquiétant projet.
Acteurs principaux : Paul Meurisse, Elga Andersen, Bernard Blier, Pierre Blanchar, Marie Dubois.
📍 Un étonnant mélange de film noir, de satire politique et de comédie d'espionnage, qui annonce déjà l'univers décalé des Tontons flingueurs.
📍 C'est l'un des premiers grands succès qui imposent Georges Lautner dans la comédie policière. Avec son scénariste Pierre Laroche, il transforme l'adaptation d'un roman noir en un film volontiers surréaliste. Le personnage du Monocle connaîtra deux nouvelles aventures à l'écran.
Une découverte essentielle pour comprendre Lautner.
LE SEPTIÈME JURÉ (1962) de Georges Lautner
Il a commis le crime. Il va pourtant devoir juger un innocent.
Un drame judiciaire d'une grande noirceur, où Lautner dissèque les apparences respectables et les contradictions morales de la bourgeoisie provinciale.
Un pharmacien qui a tué une jeune femme se retrouve désigné juré au procès de l'homme accusé à sa place.
Acteurs principaux : Bernard Blier, Danièle Delorme, Maurice Biraud, Nicole Maurey, Francis Blanche, Robert Dalban.
📍 Un des Lautner les plus sombres et les plus maîtrisés. Le film dépasse largement l'intrigue policière pour interroger le conformisme, la culpabilité, la lâcheté et une société davantage soucieuse de préserver ses apparences que de rendre justice.
LE PACHA (1968) de Georges Lautner
Jean Gabin face au Milieu : cette fois, il ne fera pas de quartier !
Jean Gabin en commissaire impitoyable dans Le Pacha de Georges Lautner. Un polar noir aux dialogues de Michel Audiard et à la musique de Serge Gainsbourg.
Après la mort de son meilleur ami, un commissaire proche de la retraite décide d'anéantir les truands responsables en les dressant les uns contre les autres.
Acteurs principaux : Jean Gabin, Dany Carrel, André Pousse.
NB: Serge Gainsbourg compose la musique du film et y interprète la chanson Requiem pour un con, devenue l'un de ses titres emblématiques.
MORT D'UN POURRI (1977) de Georges Lautner
Quand la corruption gagne les sommets du pouvoir, l'amitié peut devenir mortelle.
Un thriller politique captivant, sombre et désenchanté qui explore les liens entre pouvoir, argent, corruption et violence dans la France des années 1970.
En voulant protéger un ami député impliqué dans une affaire compromettante, un homme devient la cible de puissants intérêts politiques et financiers.
Acteurs principaux : Alain Delon, Maurice Ronet, Ornella Muti, Stéphane Audran, Mireille Darc, Michel Aumont.
NB. La musique est composée par Philippe Sarde, avec une contribution du saxophoniste de jazz Stan Getz.
📍 3ème et dernière collaboration entre Georges Lautner et Alain Delon avec Il était une fois un flic, et Les seins de glace.
** LIBERTÉ, DÉSIR et MYSTÈRES
GALIA (1966) de Georges Lautner
Libre d'aimer, libre de séduire… Mais peut-on vraiment jouer avec les sentiments sans s'y brûler ?
Mireille Darc incarne une femme libre dans Galia, film audacieux de Georges Lautner sur le désir, l'indépendance et les conventions sociales.
Un portrait de femme moderne, qui bouscule les conventions sentimentales et sociales de la France des années 1960.
Une jeune femme indépendante entreprend de séduire un homme infidèle pour venir en aide à son épouse, avant de se retrouver prisonnière de ses propres sentiments. Désir, jalousie et désillusion.
Acteurs principaux : Mireille Darc, Françoise Prévost, Venantino Venantini, Jacques Riberolles.
📍 Le film témoigne des transformations sociales et culturelles qui précèdent Mai 68. Mais il interroge aussi les limites et les contradictions de cette émancipation.
LA ROUTE DE SALINA (1970) de Georges Lautner
Sur une route brûlée par le soleil, un inconnu accepte de devenir un autre… Jusqu'à se perdre lui-même.
Un thriller psychologique sensuel et hypnotique, où Lautner explore la mémoire, le désir et les pièges de l'identité dans une atmosphère presque irréelle.
Un jeune vagabond accepte de se faire passer pour le fils disparu d'une femme solitaire et se retrouve entraîné dans une étrange histoire familiale.
Acteurs principaux : Mimsy Farmer, Robert Walker Jr., Rita Hayworth, Ed Begley. Musique de Christophe.
📍 L'une des découvertes incontournables de cette rétrospective. Un film fascinant et mystérieux, entre thriller psychologique et drame sensuel, qui démontre l'étendue du talent de Lautner.
** ACTIONS, INSOLENCES et DÉSENCHANTEMENT
FLIC OU VOYOU (1979) de Georges Lautner
Pour remettre de l'ordre dans la police, Belmondo commence par oublier le règlement !
Une comédie policière spectaculaire qui associe l'énergie de Jean-Paul Belmondo, l'humour d'Audiard et une véritable intrigue de corruption dans le décor ensoleillé de Nice.
Un policier des affaires internes se fait passer pour un truand afin de démanteler un réseau de policiers corrompus et de gangsters. Mais sa mission se complique lorsque sa fille débarque à l'improviste, ajoutant quelques préoccupations familiales à une enquête déjà mouvementée.
Acteurs principaux : Jean-Paul Belmondo, Marie Laforêt, Michel Galabru, Georges Géret, Jean-François Balmer, Charles Gérard.
📍 Belmondo irrésistible au sommet de son personnage de héros populaire : insolent, bondissant, séducteur et toujours prêt à transformer une situation dangereuse en numéro de bravoure.
LE PROFESSIONNEL (1981) de Georges Lautner
Un thriller d'action et d'espionnage où Belmondo incarne un héros solitaire et désabusé, confronté à la trahison de l'État qui l'a envoyé en mission.
Abandonné par les services secrets français, un agent revient en France pour accomplir coûte que coûte une mission que ses supérieurs ont décidé d'annuler.
Acteurs principaux : Jean-Paul Belmondo, Robert Hossein, Cyrielle Clair, Jean Desailly, Michel Beaune, Marie-Christine Descouard.
📍 Un de ses rôles les plus emblématiques de Belmondo, mêlant prouesses physiques, humour insolent et mélancolie.
La musique d'Ennio Morricone, et notamment le célèbre thème Chi Mai, donne au récit une dimension tragique et émotionnelle inoubliable.
LES AFFICHES
