Cycle AKIRA KUROSAWA

Un crime. Quatre récits. Quatre vérités. Et une question qui n'a toujours pas trouvé de réponse : sommes-nous seulement capables de raconter objectivement ce que nous avons vécu ?

Le film qui révéla Kurosawa au monde et bouleversa notre manière de raconter une histoire au cinéma en faisant de la vérité elle-même une énigme.

Après le meurtre d'un samouraï et le viol de sa femme, plusieurs témoins racontent les mêmes événements — mais chacun en donne une version radicalement différente.

Récompenses : Lion d'or à la Mostra de Venise 1951. Oscar d'honneur du meilleur film étranger, décerné en 1952. Ces récompenses contribuèrent à révéler non seulement Kurosawa mais, plus largement, le cinéma japonais au public occidental.

À savoir: Le film a donné naissance à une expression « l'effet Rashōmon »qui désigne une situation dans laquelle plusieurs personnes donnent des récits différents — parfois contradictoires — d'un même événement.

Quand Shakespeare rencontre le Japon des samouraïs.
Une adaptation saisissante de Macbeth, où la soif de pouvoir entraîne un seigneur de guerre vers une chute aussi inévitable que terrifiante.

A savoir: La célèbre scène finale, où Washizu est criblé de flèches, fut tournée avec de véritables archers tirant de vraies flèches autour de Toshirō Mifune.

Bien que sorti avant l'essor des grands festivals internationaux, le film est aujourd'hui considéré comme l'un des sommets de la filmographie de Kurosawa, et une référence incontournable du cinéma japonais. Il figure régulièrement dans les classements des meilleurs films de tous les temps.

Le film qui inspira Star Wars… mais surtout l'un des plus grands films d'aventure jamais réalisés.

Une princesse en fuite, un général fidèle, deux paysans cupides embarqués dans une mission périlleuse visant à sauver une princesse et un trésor : un récit d'aventure d'une modernité éblouissante.

Récompense: Ours d'argent du meilleur réalisateur au Festival de Berlin 1959. Film considéré comme l'un des grands films d'aventure de l'histoire du cinéma.

A savoir: George Lucas a reconnu que La Forteresse cachée fut l'une des principales sources d'inspiration de Star Wars. Les deux paysans ont directement inspiré le duo C-3PO / R2-D2, tandis que la princesse Yuki annonce la princesse Leia.

À voir et revoir, parce qu'il conjugue suspens, humour, aventure et souffle épique avec une virtuosité et une inventivité qui continuent d'influencer le cinéma contemporain.

L'élégance du sabre au service de la justice. Le plus emblématique des films de sabre, porté par un Toshirō Mifune au sommet de son art.

Un samouraï solitaire accepte d'aider neuf jeunes guerriers idéalistes à déjouer un complot politique, avec autant d'intelligence que de coups de sabre.

Immense succès public au Japon dès sa sortie, Sanjuro est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands chanbara (films de sabre) de l'histoire et l'un des rôles emblématiques de Toshirō Mifune.

Le duel final est devenu l'une des scènes les plus célèbres de toute l'histoire du cinéma japonais. Kurosawa retarde l'explosion de violence jusqu'à un dénouement d'une fulgurance inoubliable, souvent cité parmi les plus grands duels jamais filmés.

Le Roi Lear au temps des samouraïs : une fresque monumentale sur le pouvoir, la folie et la chute d’un monde. Un des sommets de Kurosawa et l'un des plus grands spectacles tragiques jamais conçus pour le cinéma.

Un vieux seigneur partage son royaume entre ses trois fils et déclenche, en croyant organiser sa succession, une guerre qui conduira sa famille et son monde à la destruction.

Oscar 1986 des meilleurs costumes pour Emi Wada. Et trois nominations aux Oscars : meilleure réalisation pour Akira Kurosawa, meilleure photographie et meilleurs décors.

Ran  n'est pas simplement un film que l'on regarde : c'est un monde dans lequel on entre: 
-> Utilisation extraordinaire de la couleur : les trois fils, leurs armées et leurs territoires deviennent immédiatement reconnaissables par le jaune, le rouge et le bleu. 
Kurosawa a commencé à préparer Ran près de dix ans avant le tournage. Il réalisa lui-même des centaines de dessins et de peintures préparatoires afin de fixer les costumes, les paysages, les couleurs et la composition des plans.
-> La séquence de l'attaque du troisième château est devenue légendaire : pendant plusieurs minutes, Kurosawa supprime presque entièrement les bruits de bataille et laisse la musique de Tōru Takemitsuaccompagner les images de destruction. La guerre prend alors la forme d'un cauchemar silencieux